敲开软装艺术的知觉之门

葛亚曦（Kot) ，LSDCASA创始人兼艺术总监。

 

"If the doors of perception were cleansed everything would appear to man as it is, infinite."

“当知觉之门被打开，人们就能看清事物的本来面目，无穷无尽”。60年代的西方世界，LSD（迷幻药）盛行，大门乐队通过英国诗人Willam blake的诗找到了自己的名字，并决定用音乐之门探寻一切事物的答案。当下，腾讯网亚太家居凭借LSD这一颇具争议的名词敲开了LSDCASA的大门, 见到了充满艺术魅力的设计师——葛亚曦（Kot），软装设计，随他带领去感知设计表象之下的艺术真相。

“LSD是60年代先锋精神和艺术家的精神食粮。”

一、 LSDCASA: 忠于独特的精神乌托邦

葛亚曦喜欢60年代的老乐队，披头士（Beatles）和大门乐队（the door）都被提及，LSD正是当时盛行的一种迷幻剂，它会让人产生幻觉，为视觉蒙上一层青绿色的暖色调。很多人不喜欢LSD一词，甚至粗暴地用违禁品来批判它，葛亚曦表示选择LSD命名并非提倡一种非主流之事，而是欣赏当年人们略带批判，回归本真的价值观。LSD这三个字母当时成为了一种精神符号，就像披头士（Beatles）当年勇敢提出对旧秩序的不认同，并主张乌托邦精神一样，LSD象征着一种先锋精神和艺术家的精神食粮。

“最大胆的设计是没有企图的设计。”

二、LSD软装设计：一颗追逐艺术的强烈企图心

对于软装设计界来说，葛亚曦是一匹黑马，从广告行业跨界到软装设计行业，并获得业内认可，不过短短几年时间，仿佛受到上天的眷顾。LSDCASA的项目常被业界贴上两个标签：大胆的用色和优质的样板间。

葛亚曦的作品中对色彩的运用大胆，空间效果惊艳，古典与时尚并存，空间各个层次均有背后的故事，却又能够感受整体和谐的空间力量。问及用色秘诀，他给出的答案是：“最大胆的设计是没有企图的设计。”葛亚曦表示，他的设计是苛刻的设计，用色具有强烈的排他性，旨在构建一种强烈的感受通道，在他的眼中，色谱不再是单纯的赤橙黄绿青蓝紫，而演化成更具修养的存在，蓝色可以幻化成为多种姿态，软装设计，蓝调的蓝、自由的蓝、充满希望的蓝……，这便是常人眼中所感受到的舒服。

舒服，整体软装售楼部售楼中心，是大多数人对一间精心雕琢过的样板间的评价，也是许多室内设计师所要达成的空间目的。葛亚曦却认为：“我的工作不是以感受舒服为目标，而是将空间建立与你接近的艺术气质。”为了将一种“立于潮流之外，艺术构建生活的理念。”和“不盲从主流，忠于自我的生活方式的独特性。”传达到更多对生活有着艺术需求的人们当中，葛亚曦关注房地产行业。就是因为房地产行业的样板生活示范是一种新生活形式的示范，能为设计师提供更加广阔的民众市场，反之，许多公司与LSDCASA合作的原因正是因为葛亚曦的作品有着感动人心的力量。这种力量正如他所言，一间房子，需要做到的不只是材料、色彩和功能，这间房子必须要有记载，承载当时的历史与价值观，才能够称之为样板间——示范空间。

“（艺术家需要）拥有独到的自己，找到表达自己的工具，做到感动人心。”

三、理智型设计师：用普世价值观感召人心

笔者偏好用“设计师是不是艺术家”这个伪命题对设计师进行提问，企图从中抓住设计师的野心。葛亚曦的回答客观、机智，他表示自己是理智型的设计师，善于感受事物背后的逻辑。并对设计师和艺术家做了详细的诠释。葛亚曦认为人人都拥有作为艺术家的基础，宝亿莱软装设计<别墅样板房样板间，但要做到“拥有独到的自己，找到表达自己的工具，做到感动人心。”这三点，通俗来说，就是将一件事情做到常人此番对话透露着普世价值观的气息，正如同他所喜欢的纽约城一样，思想的包容，让他的头脑中充满了各地域艺术及文化的交融。因此，葛亚曦认为某种意义中的艺术，不是一种沟通的手段，而是自己和世界对话的工具。就像欣赏野兽派和抽象派艺术，必须建立在对当时艺术背景理解的基础上，才能够感受到特定艺术的魅力，至此我们终于能够更深刻地去理解当一个设计师选用LSD这样冷门的名词作为公司的名字，并以明确的企图心注入对空间气质的创造上去，是一件多么勇敢却又正常的事情。

结语：

有人说他是设计界的吴秀波，我却感受他的内心与浪漫主义诗人拜伦如此相似，软装设计，敢于批判，崇尚自由，怀揣积极浪漫主义色彩。不谄媚于时代，不屈膝于浮夸，具有捕捉事物秘密的才华。于是我很庆幸在一个炎热的夏季，敲开了LSDCASA的大门。